雨巷
作者： 徐榮街
撐著油紙傘，獨自
彷徨在悠長、悠長
又寂寥的雨巷，
我希望逢著
一個丁香一個樣地
結著愁怨的姑娘
她是有
丁香一樣的顏色，
丁香一樣的芬芳，
丁香一樣的憂愁，
在雨中哀怨，
哀怨又彷徨。
她彷徨在這寂寥的雨巷，
撐著油紙傘
象我一樣，
象我一樣地
默默行著，
冷漠，凄清，又惆悵。
她靜默地走近
走近，又投出
太息一般的眼光，
她飄過
象夢一般地，
象夢一般地凄婉迷茫。
象夢中飄過
一枝丁香地
我身旁飄過這女郎；
她靜默地遠了，遠了，
到了頹圯的籬墻，
走盡這雨巷。
在雨的哀曲里，
消了她的顏色，
散了她的芬芳，
消散了，甚至她的
太息般的眼光，
丁香般的惆悵。
撐著油紙傘，獨自
徬徨在悠長、悠長
又寂寥的雨巷，
我希望飄過
一寂丁香一樣地
結著憂怨的姑娘。
戴望舒
《雨巷》是詩人早期的成名作，它大約寫于1927年的夏天，發表在1928年8月出版的《小說月報》第十九卷第八號上，當時就得到葉圣陶先生的獎掖，說它“替新詩的音節開了一個新的紀元”，使戴望舒得到了“雨巷詩人”的稱號，那時他只有二十二歲。
戴望舒早期的詩，受法國魏爾倫、古爾蒙、耶麥等象征派詩人的影響，同時又具有我國傳統詩詞中婉約一派的流風，他早期的詩抒發了孤獨、抑郁的情懷。《雨巷》一詩就內容看，格調是不高的。詩人從日常生活的實際感受出發，首先描繪出一幅梅雨江南市鎮小巷的陰沉圖景，在蒙蒙細雨中詩人懷著一種痛苦的希望，撐著油紙傘在悠長寂寞的小巷里踽踽獨行，他“希望逢著一個丁香一樣地結著愁怨的姑娘”。接著，姑娘夢幻般地出現，又夢幻般地消逝，她僅僅投來太息般的一瞥，便默默無言，飄然而過。希望幻滅了，“我”仍然孤獨地“行”在悠長的雨巷里，繼續希望著，期待著。《雨巷》寫景言情，細致纏綿，通過“我”和丁香一樣的姑娘的雨巷邂逅，表現了一種凄清哀怨、恍惚迷離的情緒。顯然，這種“感傷的聲音，對時代的洪流是回避的”。(艾青《望舒的詩》)但是，《雨巷》卻是一首藝術性很高的優美的抒情詩，它寫得宛曲含蓄，耐人吟詠。
運用象征的方法抒情，富有濃重的象征色彩是《雨巷》藝術上的一個重要特色。這首詩表面上是寫對一個少女的追慕和美好理想破滅后的惆悵，實際上卻象征著當時一部分小資產階級知識分子的精神狀態。從詩人描繪的凄風苦雨狹窄破敗的“雨巷”，使人感受到沉悶窒息的時代氣氛。1927年夏天，白色恐怖籠罩著全國，蔣介石對革命群眾血腥鎮壓，造成了中國歷史上空前的黑暗。大革命退潮之后，一部分原來參加過斗爭的青年知識分子一時找不到出路，陷入苦悶彷徨之中。他們希望著，追求著，痛苦地探索著，那心境恰似在寂寥的“雨巷”中的行人，精神上遭受著沉重的壓抑。詩中那在悠長的“雨巷”里撐著油紙傘的“詩人”，那丁香一樣的結著愁怨的姑娘，既是現實生活的寫照，又是充滿象征意味的抒情形象。那夢幻般出現又幽靈般消逝的少女，正是作者熱切追求而又求之不得的希望的象征。象征主義的表現方法不拘泥于對現實生活的機械的、簡單的描摹，它注重于用暗示、隱喻等手段表現瞬息的思想，它是詩人想象中的一幅寫意畫，是作者意識流動中的一個場景，它常常在朦朧的意境中表達出幽微精妙的感情。這種感情既含蓄深隱，又能引起讀者的共鳴。朱自清在《中國新文學大系·詩集·導言》中指出：“戴望舒氏也取法象征派。他評過這一派的詩。他又注重整齊的音節，但不是鏗鏘而是輕清的；也找一點朦朧的氣氛，但讓人可以看得懂。”《雨巷》流走而不浮泛，含蓄而不晦澀，在優美的意境中寄托幽遠的寓意，“在夢里泄露自己的潛意識”(杜衡《望舒草序》)，而又沒有神秘主義的弊病，它對象征主義創作手法的運用是相當成功的。
《雨巷》為人稱道的另一個特色是具有回蕩的旋律和流暢的節奏。戴望舒寫詩十分注意音樂性和節奏美，他說：“新的詩應該有新的情緒和表現這情緒的形式”，“詩的韻律不在字的抑揚頓挫上，而在詩的情緒的抑揚頓挫上。”《雨巷》這首詩音調和諧，節奏舒徐。全詩七節，每節都是六行，盡管句子有長有短，有的一句一行，有的一句排列成數行，但詩句的停頓卻很分明，頓數也大致相近。比如：
丁香／一樣的／顏色，
丁香／一樣的／芬芳，
丁香／一樣的／憂愁，
三個詩句簡短整齊，每句都是三頓。
我／希望／逢著
一個／丁香／一樣地
結著／愁怨的／姑娘。
把一個長句分成三行，每行也都是三頓，讀起來流麗暢達，瑯瑯上口，使這個十九字的長句并不顯得拖沓。另外，詩中多處運用重疊反復的手法，例如：“在雨中哀怨，／哀怨又彷徨”，“象我一樣／象我一樣地／默默行著”，“象夢一般的，／象夢一般的凄婉迷茫”，首尾兩節除“逢著”改為“飄過”外，語句完全一樣。詩人重疊往復，低回詠唱，不僅增強了詩歌的抒情氣氛，同時也美化了聲律。葉圣陶先生說《雨巷》“替新詩的音節開了一個新的紀元”，確實很有道理。
艾青指出：“望舒是一個具有豐富才能的詩人……他的詩，具有很高的語言的魅力。他的詩里的比喻，常常是新鮮而又適切。他所采用的題材，多是親身所感受的事物，抒發個人的遭遇與情懷。所可惜的是他始終沒有越出個人的小天地一步，因之，他的詩的社會意義就是有了一定的局限性。”(《望舒的詩》)
真正的藝術品是不會因時間的流逝而失去它的光澤的，盡管《雨巷》色彩灰暗了些，情調低沉了些，它卻是新詩中一顆光彩熠熠的珍珠，顯示著卓越的藝術才華。
