描寫馬頭琴外形的優美文案

關于介紹馬頭琴外形的作文

售票，有時候人多一點，這種和諧的畫面就出現了。

因為人多，司機就會讓乘客從后門上車。

大家都會有一個疑問：從后門上車，人又多，怎么買票呢

但是，這點你不用擔心。

大家都有一個好辦法，就是讓人們互相傳遞，知道傳到在刷卡投幣機旁邊的人，幫幫忙，然后再傳回去。

這些傳卡傳錢的人都是自愿的，都很熱心幫助人家，甚至傳好幾次都毫無怨言，這些人除了有顆樂于助人的心，更是有種自覺的毅力。

有時候人多，聚集的錢也多，但他們都沒有一丁點想要把這些錢財獨吞的想法，只是一心想要幫助對方。

在這和諧的畫面中，也不免有些人與這畫面不協調。

有些人看見伸過來的手，理都不理，想：這不關我的事，不用理它。

我要對有這樣念頭的人說：“你有這種想法是不對的，什么叫做不關你的事，大家都是中國人，生活在同一個家園，大家都是一家人，一家人互相幫助有什么不多，再說了，是陌生人，幫助一下也不會很累，這都是舉手之勞的事，難道就這么難嗎

”拋開那些想法，行動起來，舉手之勞，難道做不到嗎

通過這件事，我想到了我自己。

有一次，在公共汽車上，上來了一位孕婦，我看到后，二話不說就把位子讓給了她，她臉上出現驚訝的表情。

當時，我就在想：“這個孕婦一定是在驚訝我一個小孩還會讓給她坐吧。

”可我覺得，這只是舉手之勞，再說了，幫助他人沒有年齡的限制，這要抱有一顆要真心幫助人的心就行了。

養成這種習慣，要從小事做起

記得有一則公益廣告：一個人的書掉了，后面一個滑板少年幫他撿起來并還給了他。

還有就是：有兩個小女孩的羽毛球被掛在樹上了，一個路過的大哥哥幫她們拿了下來。

等等。

相信很多人都有看過這個廣告，在廣告的結尾還有這么一句話：舉手之勞，就在你我的身邊。

是啊，舉手之勞，不正是在你我的身邊嗎

在大街，看到有人遇到了困難，需要幫助，停下腳步，那一些時間分出來幫助這個人，這么輕而易舉的事，就是舉手之勞。

為什么有的人就是做不到呢

這就需要你我的努力，做一個帶頭作用，當然只靠你我的努力是不可能的事要靠全社會一起努力。

互幫互助，幫助別人，自己也能收獲一份快樂，正所謂：贈人玫瑰，手有余香。

做這么一件百利而無一弊的事，何樂而不為呢

請仔細介紹胡琴和馬頭琴的特性

越多越好

馬頭琴 專業制琴師恩和近20年的制琴經驗，多年專門研究馬頭琴發聲原理及雕刻藝術，積累豐富的制琴，調琴技術，他所制做的馬頭琴做工精細，聲音醇厚，有真正草原的風格，適合各種場所的演出。

他的馬頭琴銷往國內外，深得用戶的青睞。

他多年搜集各種馬頭琴教學材料、演奏法、馬頭琴曲譜提供給馬頭琴使用者或初學者為大家提供了學馬頭琴的方便條件。

在蒙古民族音樂文化的百花園中，馬頭琴巧奪天工、光彩奪目。

當您接觸到深情委婉的馬 頭琴，自然會被她純美的音色及草原風格的演奏所吸引，領悟到蒙古民族勤勞、樸實的品格。

馬頭琴，蒙古人稱之為莫琳胡兒，是蒙古民族的代表性樂器。

馬頭琴也具有構造精細、 攜帶方便的特點：一棵高傲的馬頭挺立在上方，細長的琴桿連著梯形的共鳴箱，兩支弦軸分立 在馬頭的左右，緊拉著兩根琴弦，還有一把與琴體分離的琴弓。

正面看去琴體猶如一匹馬變了 形的半身像。

馬頭琴的音色純樸、渾厚，極貼近人聲。

演奏時采用坐勢，將共鳴箱夾在兩腿之間。

早期 的馬頭琴主要擔當史詩說唱及民歌的伴奏，一首民歌就是一支馬頭琴曲，人聲起便可琴聲合， 尤其是同蒙古民族的烏爾圖道（即長調民歌）相結合，更具草原文化的韻味。

隨著社會的發 展，馬頭琴進入了藝術的殿堂。

蘆笙是苗族的主要樂器，用竹管制成，大小不一。

蘆笙是古老的簧管樂器，約有兩 千多年的歷史，流行于南方各少數民族，其中以苗、侗族最盛。

蘆笙雖由葫蘆笙演變而 來，但外形與笙已不相似，它由笙斗、笙管、簧片和共鳴筒構成。

笙斗用杉木或梧桐木 刳空后制成，形體較長，細端為吹口，中間開有安裝整管的洞眼。

傳統的蘆笙，笙管只 有6根，用長短不同的白枯竹制成，分兩排垂直插進共鳴箱中，在每根空管靠近笙斗處， 開有1個按音孔，在管的上端開有一個出音孔，插進共鳴箱的笙管內鑲有銅質簧片。

吹奏 時，氣流從吹口進入，振動簧片，通過手指按孔而發音，音色清晰悅耳，兼有簧、管兩 種音質，在某種程度上又接近于西洋水管樂器的音色。

蘆笙與笙、葫蘆笙的顯著不同 點是，在笙管上端的出音孔處，套有竹制的共鳴筒或共鳴器，或用竹蔑片摺成三角形小 喇叭，它起著良好的共鳴作用，使音量擴大，音響宏亮，音色優美動聽。

葫蘆絲、巴烏都是云南少數民族樂器，----葫蘆絲的歷史較為悠久，其淵源可追溯 到先秦時代，它是由葫蘆笙演進改造而成的。

在構造上仍保持著古代樂器的遺制，簫管 數目正與三管之龠相同，兩支副管不開音孔也和古簫完全一樣，而發出持續的五度音程 ，則與古龠的“以和眾聲”維妙維肖。

但它的主管已開有7個音孔，與后世的簫笛非常近 似，又顯示出它在歷史上的飛躍。

----葫蘆簫常用于吹奏山歌等民間曲調，最適于演奏 旋律流暢的樂曲或舞曲，曲調中一般長音較多，合音豐富，樂聲柔美和諧，能較好抒發 演奏者的思想感情。

其中的六管葫蘆簫，可以吹奏單音、雙音、單旋律加持續音及兩個 和音旋律加持續音。

既保持了原來樂器特有的音色和風格，又增大了音量、擴展了音域 、豐富了音響色彩和表現力。

三弦源于古時的弦鼗，元朝時是元曲的主要伴奏樂器。

三弦的構造較簡單，可分為 琴頭、琴桿和琴鼓三部分，由琴頭、弦軸、山口、琴桿、鼓框、皮膜、琴馬和琴弦等組 成，有些加裝轉調移位山口。

琴頭多呈鏟形，是三弦的裝飾部分，一般都嵌有骨花或雕 出紋飾，中間開出弦槽，槽側開有弦軸孔，三個弦軸置于琴頭兩側。

琴桿為半圓形的 柱狀體，平滑的表面是三弦的指板，上端膠有山口，下端呈方形插入琴鼓中，三弦最顯 著的特征是琴桿無品格。

琴鼓又叫鼓子或鼓頭，是三弦的共鳴箱，鼓框橢圓形，兩面 蒙蟒皮(亦有蒙木板者,日本蒙貓皮,叫三味線)。

琴馬置于蟒皮中央。

琴弦使用絲弦，從 高音弦起依次為外弦、中弦和內弦，外弦用子弦，中弦用二弦，內弦用老弦。

琴弦的一 端，都系在琴鼓下面的菱形木殼上，另一端分別卷繞在3個弦軸上。

近年來三弦開始使用 尼龍鋼絲弦。

冬不拉 哈薩克彈奏樂器,主要有冬不拉,謝勒鐵爾,薩孜,節特根和皮克利等. 冬不拉是哈薩克民間最流行的傳統樂器.冬不拉的各種類繁多,大都有整塊松木或樺木制成,雕刻精細,鑲嵌美觀.冬不拉的形式,一種音箱是三角形,哈薩克以近代大詩人阿巴衣命名,叫阿巴衣冬不拉一種音箱是橢圓形以哈薩克民間阿肯江布爾命名,叫江布爾冬不拉這兩種冬不拉外型不同,音色也各有千秋.此外還應哈薩克族歷史,地域,部落,文化心理,生活習俗的差異,在民間還存在其它各種形制的冬不拉,據不完全統計其品種大約又有十幾種. 無簧哨管樂器“吐良”又稱“妥任”， 流行于德宏州。

它是用一根約長四十五公分 的細竹管，中間開一方型吹孔制成，也有用 兩、三節竹管套接而成的。

演奏時，左手姆指置左管口，右手掌心 置右管口，兩手做各種悶、放組合，并配合 以吹氣的力度變化，可奏出兩個八度以上的 音。

它多用于獨奏或民間集體舞伴奏。

樂曲 如《豐收調》、《山鳥鳴》。

多為景頗族使 用。

吃過田螺的大有人在，對田螺津津樂道的也不少。

可你聆聽過用田螺殼制成田螺笛吹出聲音圓潤渾厚、韻律甜美的歌聲嗎

田螺笛，原屬靖西壯族民間的兒童玩具，在靖西縣民族博物館陳列多年，而挖掘壯族擬聲田螺笛則是兩年前的事。

2002年10月，靖西縣組織壯族博物館和當地民間藝人根據有關壯族民間口碑和地方志記載，通過一段時間的艱苦摸索，從多試式樣、多試品種、多試音質等大量的策劃和改進工作，終于試制出音色渾厚韻律優美的田螺笛。

壯族擬聲田螺笛，在靖西等地歷史悠久，只是多年來沒引起人們注意。

田螺笛的制法很簡單。

只要選擇大個田螺，剪掉尾部尖端處為出音孔，去掉內肉，在離大口處約2厘米處開一笛孔貼上笛膜即可。

吹奏時嘴貼笛口，模擬歌曲調子進行吹唱，聲音經笛膜震蕩，變成笛音由出音孔傳出，音質既像男低音，又具有喉管樂器的聲音。

田螺笛可吹奏民間曲調和壯劇、巫倫等曲調，與壯族馬骨胡、葫蘆胡、葫蘆琴搭配演奏音色更佳。

田螺笛

胡爾是不是馬頭琴

當然不是了，是內蒙古自治區歌舞團呼和巴特與呼和浩特市二輕局民族音響樂器部周印研制，也就是說歷史遠沒有馬頭琴久遠，無論是外形還是技巧都結合了馬頭琴和二胡的一些，例如用了馬頭琴的琴頭形狀（也就是雕了馬頭），最重要的發音的琴箱卻是用了二胡的圓筒，所以聲音應該和馬頭琴相差甚遠，而且它的弦用的是鋼絲的，和二胡一樣，但馬頭琴由于音色和按弦都不可能用鋼絲，手指會劃傷的馬頭琴就是馬頭琴不是任何別的樂器，也不是潮爾